- BRUS Günter (né en 1938), Self-Painting I, 1964.
- POLLOCK Jackson (1912-1956), L'artiste au travail dans son atelier, 1950,
En 1947, Pollock inaugure la technique du dripping all over en s’impliquant avec tout son corps dans le geste qui balance ou laisse couler la peinture sur la toile posée au sol, créant ainsi un lacis de lignes entremêlées. Il utilise plusieurs couleurs et ajoute parfois des éléments étrangers à la peinture (sable, verre brisé, ficelle, clous…).
- POLLOCK Jackson (1912-1956), Lavender Mist, 1950,
huile, peinture émail et peinture aluminium sur toile de 221x300cm,
Washington, NGA.
- KAZUO SHIRAGA (1924-2008), ARTISTE JAPONAIS (GROUPE GUTAI)
Tokyo, cour de la salle Ohara Kaikan Hall, dans le cadre de la First Gutai Art Exhibition.
L'artiste réalise une oeuvre entre peinture et sculpture (performance et oeuvre éphémère) et interagit avec une boue lourde, additionnée de ciment (pour en garder trace le temps de l'exposition) : le corps se recouvre de boue mais la terre est modelée à son tour. "Je peignais (...) avec tout mon corps pour créer une peinture. Je n'avais pas l'intention de faire une oeuvre en trois dimensions".
- YVES KLEIN (1928-1962), ARTISTE FRANÇAIS (NOUVEAU RÉALISME)
- KLEIN Yves (1928-1962), Anthropométries, performance en public du 9 mars 1960, Paris, Galerie Maurice d'Arquian.
Sous la direction de l'artiste, deux femmes utilisées comme des pinceaux-vivants, s'enduisent le corps de peinture bleue puis s'appliquent sur des supports au sol et au mur, imprimant leur empreinte (sans les bras). Pendant ce temps, neuf musiciens jouent la "Symphonie monotone", formée d'un son continu suivi d'un énorme silence.
KLEIN Yves (1928-1926), Anthropométrie de l'époque bleue, 1960,
pigment pur et résine synthétique sur papier monté sur toile, 155x281 cm, Paris, MNAM.
- NAM JUNE PAIK (1932-2006), ARTISTE CORÉEN (FLUXUS)
- PAIK Name June (1932-2006), Zen for Head, 1962,
festival Fluxus Festspiele neuester Musik, Wiesbaden.
l'artiste trempe sa tête et sa cravate dans l'encre et la sauce tomate et trace une ligne en rampant sur un rouleau de papier blanc disposé au sol, exécutant ainsi une partition de La Monte Young de 1960, Draw a straight line and follow it (Tracez un trait puis suivez le).
- BRUS Günter (né en 1938), Self-Painting I, 1964,
tirage argentique, Hauser & Wirth Gallery.
- BRUS Günter (né en 1938), Ana, fin 1964,
action, Vienne, appartement Muehl, tirage argentique, 39,5x29, 4 cm et film 16 mm de 2 minutes 40, noir et blanc et muet.
L'artiste (l'un des fondateurs de l'Actionnisme Viennois) naît en se dégageant de lambeaux de drap
action, Vienne, appartement Muehl, tirage argentique, 39,5x29, 4 cm et film 16 mm de 2 minutes 40, noir et blanc et muet.
L'artiste (l'un des fondateurs de l'Actionnisme Viennois) naît en se dégageant de lambeaux de drap
dans une pièce peinte en blanc comme le corps nu de sa femme Ana, avant une bataille
de peinture noire sur les corps, les objets et les murs (métaphore de l'acte de peindre).
- BRUS Günter (né en 1938), Promenade à Vienne, 5 juillet 1965,
l'artiste se promène en centre ville, vêtu d'un costume recouvert de peinture blanche
mais le corps traversé entièrement d'une ligne noire, avant d'être verbalisé par un policier.
- BRUS Günter (né en 1938), Art et Révolution, 1968,
lors d'une performance collective, l'artiste le corps nu, urine, boit son urine, défèque,
recouvre son corps de ses excréments, suce ses doigts jusqu'à vomir
et finit par se masturber en chantonnant l'hymne officiel autrichien (ce qui lui vaudra 6 mois de prison).
- OTTO MUEHL (1925-2013), ARTISTE AUTRICHIEN (ACTIONNISME VIENNOIS)
- MUEHL Otto (1925-2013), dans Aktion 1, de NITSH Herman (né en 1938), 1962,
l'acteur, comme crucifié, est aspergé de sang et dans d'autres actions, nu ou habillé, recouvert de sang ou de boue.
- MUEHL Otto (1925-2013), MaterialAktion n°16, 1965,
entre théâtre et peinture, les deux acteurs dotés l'un d'un masque de taureau,
l'autre d'un masque d'aluminium, sont aspergés de liquides noirs, de farine, d’œufs...
- ANA MENDIETA (1948-1985), ARTISTE CUBO-AMÉRICAINE (ENTRE BODY ART ET LAND ART)
- MENDIETA Ana (1948-1985), Sans titre, série Arbol de la Vita (Arbre de Vie), 1977,
photographie couleur, corps de l'artiste, boue et arbre, action réalisée à Old Man's Creek, Iowa,
performance où l'artiste, par sa nudité, sa peau recouverte de terre, son contact et sa posture,
communique avec les forces de la nature et se confond avec elles."C'est un chemin pour retrouver mes racines et redevenir
un avec la nature. J'établis un dialogue entre le paysage et le corps féminin, symbole de maternité".
- MENDIETA Ana (1948-1985), Sans titre, série Silueta (Silhouettes), 1977
photographie couleur, le corps est recouvert de boue et planté de branches.
- MENDIETA Ana (1948-1985), Sans titre, série Silueta (Silhouettes), 1980,
photographie couleur, le corps d'Ana Mendieta est recouvert de boue, de pigment et de poudre à canon (utilisée dans les rituels) ;
couché sur le sol, il évoque la vie et la mort, la nature et la culture, la présence, la fusion et la disparition.
- MENDIETA Ana (1948-1985), Isla, 1981,
photographie noir et blanc, 101,6x76,2 cm, New York, Galerie Lelong.
- GIUSEPPE PENONE, ARTISTE ITALIEN (ARTE POVERA)
- PENONE Giuseppe (né en 1947), Soffio, 1978,
terre cuite, 61.6 x 49.8 x 47cm, Collection privée.
- PENONE Giuseppe (né en 1947), Soffio 6 (Souffle 6), 1978,
terre cuite, 158 x 75 x 79 cm, Paris, MNAM,
l'artiste a marqué l'empreinte en creux de son corps vêtu et de sa bouche
dans une masse d'argile évoquant une amphore ou une matrice.
- PENONE Giuseppe (né en 1947), Soffio di foglie, 1979,
New York, Marian Goodman Gallery.
- RICHARD LONG, (NÉ EN 1945) ARTISTE ANGLAIS (LAND ART)
- LONG Richard (né en 1945), River Avon Mud Hand Spiral, 1990
peinture et boue sur béton d'un fragment du Mur de Berlin, 120 x 100 cm.
- LONG Richard (né en 1945), Garonne Mud Circles, 1990,
cercles concentriques en boue fluviale et peinture vynilique, D: 3m 50, Bordeaux, CAPC,
peinture pariétale sur toile blanche des cimaises avec empreintes de doigts et projections.
- LONG Richard (né en 1945), L'artiste travaillant à River Avon Mud Circle, 2011,
Berlin, Hamburger Bahnhof.
- JANINE ANTONI (NÉE EN 1964), ARTISTE BAHAMIO-AMÉRICAINE
- ANTONI Janine (née en 1964), Loving Care, 1992,
Janine Antoni est une artiste new-yorkaise qui utilise le corps dans ses expositions
pour créer des performances originales, comme peindre avec ses cheveux ou ciseler ses sculptures avec ses dents.
- ANTONI Janine (née en 1964), Paper Dance, 1993,
performance, oeuvre collaborative réalisée avec avec le chorégraphe Stephen Petronio
et l'artiste du mouvement Anna Halprin. Exposition Ally, Philadelphia, FWM.
- NICOLAS FLOC'H (NÉ EN 1970), ARTISTE FRANÇAIS & RACHID OURAMDANE (NÉ EN 1971), CHORÉGRAPHE FRANÇAIS
- FLOC'H Nicolas (né en 1970), Performance painting #2, 2005,
photos et vidéo HD de 9 mn,
avec le danseur et chorégraphe Rachid Ouramdane sur lequel est déversée de la peinture noire,
projetée par les gestes du buste et des bras de ce dernier sur les murs blancs (évocation du dripping de Pollock).
- MIQUEL BARCELO (NÉ EN 1957) ARTISTE MAJORQUIN & JOSEF NADJ (NÉ EN 1957), CHORÉGRAPHE SERBE,
- BARCELÓ Miquel (né en 1957) & NADJ Josef (né en 1957), Paso Doble, 2006/2016,
une performance de 40 minutes créée au Festival d'Avignon de 2006,
par le plasticien Miquel Barcelo et le chorégraphe Josef Nadj,
avec un mur, un sol et des vases d'argile, où la matière est frappée,
gravée, modelée et portée comme un masque.
- JULIANA CERQUEIRA LEITE (NÉE EN 1981), ARTISTE BRÉSILO-AMERICAINE
- CERQUEIRA LEITE Juliana (née en 1981), Making of All around me, 2007.
- CERQUEIRA LEITE Juliana (née en 1981), Down, 2008,
plâtre, polymère acrylique et mousse polyuréthane durcis, 210x69x65 cm, Saatchi Gallery,
immergée nue dans une motte d'argile, l'artiste construit avec force et sensualité un parcours,
qui une fois moulé, garde la trace de ses mouvements et de l'empreinte négative de parties de son corps
- DANIEL FIRMAN (NÉ EN 1966), ARTISTE FRANÇAIS
- FIRMAN Daniel (né en 1966), Réalisation du moule, 2013.
- FIRMAN Daniel (né en 1966), Solo, genoux pliés, 2013,
plâtre, peinture, Exposition Matière grise, LYON, MAC,
l'artiste, intégré au cœur d'un grand cube d'argile repousse la matière avec tout son corps,
créant une Kinésphère qui conserve la trace négative de l'espace de son corps
puis est exposée en creux, suspendue, ou en plein, en plâtre, et dans laquelle parfois le public peut pénétrer.
L'artiste est marqué par les arts de la danse et de l'architecture.