- DE VINCI Léonard (Leonardo di ser Piero da Vinci, 1452-1519), Vis aérienne, Aile de levage, Machines diverses, Machine à polir les miroirs, dessins de machines extraits de ses Carnets de dessins, fin XV°s-début XVI° s.
- VAUCANSON Jacques (1709-1782), Automates : Le joueur de flûte traversière (et le mécanisme de son piédestal), dès 1733,
statue en bois et carton (bras), H : 178 cm (copiée sur Le Faune jouant de la flûte, 1709, du sculpteur Coysevox), à la bouche et aux doigts animés,
et Le canard (mécanisme du corps), vers 1741,
statue en cuivre doré, buvant, mangeant, digérant, cancanant et barbotant.
plume, encre et crayon sur papier, 29x42,8 cm, Washington, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden.
- TURNER JM. William (1775-1851), Rain, Stream, Speed - The Great Western Railway, 1844,
huile sur toile, 91x121,8 cm, London, National Gallery.
- MONET Claude (1840-1926), La gare Saint-Lazare, arrivée d'un train, 1877,
huile sur toile, 83x101,3 cm, Harvard Art Museums/Fogg Museum.
- LUMIÈRE Louis (1864-1948), L'arrivée d'un train en gare de La Ciotat, 1895 (ou 1896),
film de 35 mm, noir et blanc, muet, d'environ 50 secondes.
I-DE 1910 À 1930
- l'influence de la société contemporaine (la ville, sa modernisation) et de la mécanisation de l'industrie (travail à la chaîne),
- les inventions techniques (chronophotographie, cinéma ; électricité, téléphone), le développement (train) et la multiplication des moyens de transport (voiture, moto, avion),
- la fascination pour la machine, le moteur, la roue (le mouvement circulaire), l'engrenage, le mécanisme, la mécanique, le métal, la répétition, le rythme, le bruit, le mouvement, la vitesse,
- le rapport du corps humain à la machine (outil de travail et de production, objet de connaissance, moyen de transport),
- la comparaison entre machine et corps humain sur le plan fonctionnel (système, énergie, mouvement) mais également sur le plan sexuel et fantasmatique (psychanalyse),
- le choc, le drame et l'absurdité de la Première Guerre Mondiale (machines de destruction et transports de troupes),
- la schématisation du corps humain et de l'objet (Primitivisme, Cubisme), l'intégration du réel (matériaux, objets) et l'exploration de la voie géométrique et abstraite dans l'art.
PEINTURE ET PHOTOGRAPHIE
La machine va surtout être représentée dans le dessin et la peinture mais aussi dans la photographie et le photomontage.
Les futuristes s'intéressent particulièrement aux véhicules et exploitent une voie entre figuration et abstraction donnant priorité aux jeux de lignes mais aussi de couleur et de lumière pour traduire le mouvement (décomposition chronophotographique, trajectoire, traversée de l'espace), la force et la vitesse ainsi que les sensations visuelles et même sonores.
Les dadaïstes, pour leur part, s'intéressent plus précisément au mécanisme (dessins mécanomorphes, moteur, engrenages, pièces mécaniques) et voient dans la machine une métaphore de l'être humain et plus particulièrement une traduction de la mécanique du désir masculin, du fantasme érotique. Le corps de la femme réapparaît parfois en confrontation ou en fusion (hybridation) avec la machine.
SCULPTURE
En sculpture, le traitement de la machine est différent, l'artiste se faisant ingénieur ou inventeur, créant des machines réelles avec des systèmes mécaniques, des moteurs et des matériaux contemporains. Les machines de Duchamp (hypnotiques) ou des constructivistes se veulent l'affirmation de nouveaux matériaux dans la sculpture et dans l'espace, avec des machines intégrant le mouvement réel mais également la lumière électrique et le son (bruits de la machine, musique).
LES FUTURISTES
- BOCCIONI Umberto (1882-1916), Etats d'esprit I : les Adieux, 1911,
huile sur toile, 70,5x96,2 cm, New-York, MOMA.
- BOCCIONI Umberto (1882-1916), Dynamisme d'un cycliste, 1913,
huile sur toile, 70x90 cm, Venise, Collection Peggy Guggenheim.
- BALLA Giacomo (1871-1958), Velocità d'automobile, 1912.
- BALLA Giacomo (1871-1958), Velocità d'automobile, 1913,
huile sur carton, 66x94 cm, Milan, Galleria d'Arte Moderna.
- BALLA Giacomo (1871-1958), Velocità di automobile e luci e rumore, 1913,
- BALLA Giacomo (1871-1958), Velocità di un motociclista, 1913.
- RUSSOLO Luigi (1885-1947), Dynamisme d'un train, 1912.
- RUSSOLO Luigi (1885-1947), Dynamisme d'une automobile, 1912-1913,
huile sur toile, 106x140 cm, Paris, MNAM.
- RUSSOLO Luigi (1885-1947), photo de l'artiste (et d'Ugo Piatti) dans son atelier milanais avec ses Intonarumori, 1914,
instruments inventés pour reproduire des bruits, sifflements et bourdonnements de machines
(concerts et invention d'un clavier à bruits dans les années 1920).
GONTCHAROVA Natalia (1881-1962), Le Cycliste, 1913,
huile sur toile, 78x105 cm, Saint-Pétersbourg, Musée Russe.
ROBERT DELAUNAY (1865-1941) - ORPHISME
- DELAUNAY Robert (1865-1941), Hommage à Blériot, 1914,
huile sur toile, 250x251 cm, Bâle, Kunstmuseum.
LES ARTISTES DADAÏSTES
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Le moulin à café, 1911,
huile sur carton, 33x12,5 cm, Londres, Modern Tate.
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Jeune homme triste dans un train, 1911,
huile sur toile, 100x73 cm, Venise, Fondation Peggy Guggenheim.
huile sur carton, 33x12,5 cm, Londres, Modern Tate.
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Jeune homme triste dans un train, 1911,
huile sur toile, 100x73 cm, Venise, Fondation Peggy Guggenheim.
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Le passage de la Vierge à la Mariée, 1912,
huile sur toile, 59x53,5 cm, New-York, Museum of Modern Art.
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Roue de bicyclette, 1913,
roue métallique montée sur un tabouret en bois peint, hauteur: 128,5 cm,
New-York, The Museum of Modern Art.
New-York, The Museum of Modern Art.
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Broyeuse de chocolat n° 2, 1914,
huile et fil sur toile, 65x54 cm, Philadelphie, The Philadelphia Museum of Art.
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), La Mariée mise à nu par ses célibataires, même
ou le Grand Verre, 1915-1923 (année où l'artiste considère qu'il est "définitivement inachevé"),
huile, feuille de plomb, fil de plomb, poussière et vernis sur deux plaques de verre (brisées), chacune d'elles montée entre deux autres plaques de verre avec cinq fils de verre très fins, de la feuille d'aluminium et un cadre en bois et acier, 272,5x175,8 cm, Philadelphie, The Philadelphia Museum of Art.
L'oeuvre, brisée accidentellement en 1927 (à la suite de sa première exposition au public de 1926), a été reconstituée par l'artiste en 1936 (fêlures présentes).
huile, feuille de plomb, fil de plomb, poussière et vernis sur deux plaques de verre (brisées), chacune d'elles montée entre deux autres plaques de verre avec cinq fils de verre très fins, de la feuille d'aluminium et un cadre en bois et acier, 272,5x175,8 cm, Philadelphie, The Philadelphia Museum of Art.
L'oeuvre, brisée accidentellement en 1927 (à la suite de sa première exposition au public de 1926), a été reconstituée par l'artiste en 1936 (fêlures présentes).
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Rotative plaques verre, 1920,
série de cinq plaques de verre constituant un seul dessin circulaire
fait de lignes blanches et noires, moteur, support métallique,
New Haven, Yale University Art Gallery.
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Rotative demi-sphère, 1924-1925,
H : 137,3 cm, D : 65,5 cm, cercles excentriques formant une spirale dans la rotation (jeu hypnotique).
DUCHAMP Marcel (1887-1968), Rotoreliefs, 1935,
6 disques en carton de 20 cm de diamètre, imprimés recto-verso en lithographie offset, offrant 12 motifs graphiques à base de spirales (Corolles, Oeuf à la coque, Lanterne chinoise, Lampe, Poisson japonais, Escargot, Verre de Bohême, Cerceaux, Montgolfière, Cage, Eclipse totale, Spirale blanche) destinés à tourner sur le plateau d'un phonographe et à donner l'illusion de formes en 3D (même avec un seul œil),
ensemble tiré à 500 exemplaires (Davis Museum and Cultural Center, Wellesley College).
- DUCHAMP Marcel (1887-1968), Anemic Cinema, 1926,
film muet 35 mm, 7 minutes, noir et blanc, réalisé en collaboration avec Man Ray et Marc Allegret, copyrighted by Rrose Sélavy,
plans fixes montrant successivement 19 disques rotatifs à textes ou spirales mesmérisantes (hypnotisantes).
Les textes sont des boutades empruntées à Rrose Sélavy comme "Inceste ou passion de famille à coups trop tirés", "Esquivons les ecchymoses des esquimaux aux mots exquis", "Avez-vous mis de la moelle de l'épée dans le poêle de l'aimée".
RAYMOND DUCHAMP-VILLON (1876-1918)
- DUCHAMP-VILLON Raymond (1876-1918), Cheval, 1914,
plâtre original, 45x24x40 cm, musée de Grenoble.
Les frères de Raymond Duchamp-Villon, Jacques Villon et Marcel Duchamp, feront réaliser de plus grands plâtres
et des épreuves en bronze (années 30, 50 et 60) réintitulés, Le Grand Cheval et Le Cheval Majeur.
et des épreuves en bronze (années 30, 50 et 60) réintitulés, Le Grand Cheval et Le Cheval Majeur.
La sculpture fusionne le mouvement de l'animal avec la vision mécanique du cheval vapeur.
FRANCIS PICABIA (1879-1953) - DADAÏSME
- PICABIA (Francis-Marie Martinez de Picabia dit, 1879-1953), Portrait d'une jeune fille américaine dans l'état de nudité, 1915,
dessin publié à New-York, dans la revue 291.
- PICABIA Francis (1879-1953), Très rare tableau sur la terre, 1915,
huile et peinture métallique sur toile, feuilles d'argent et feuilles d'or sur bois, 125.7 x 97.8 cm,
New York, The Solomon R. Guggenheim Museum.
- PICABIA Francis (1879-1953), Fille née sans mère, 1916-1917,
gouache et peinture métallique sur papier imprimé, 50x65 cm,
Scottish National Gallery of Modern Art.
- PICABIA Francis (1879-1953), Parade amoureuse, 1917,
huile sur carton (?), 97x74 cm, Paris, Collection privée.
- PICABIA Francis (1879-1953), Soupape d'admission, 1917,
gouche sur épure d'ingénieur, 50x33 cm, Collection particulière.
- PICABIA Francis (1879-1953), Machines, Tournez vite, 1916-1918,
encre et aquarelle et coquille d’œuf (?) sur papier marouflé sur toile, Washington, National Gallery of Art.
- PICABIA Francis (1879-1953), Tournez rare/Sirènes, 1918-1919,
huile, gouache, encre et crayon noir sur carton, 82,5x63 cm, Collection privée.
GEORGES RIBEMONT-DESSAIGNES (1884-1974) - DADAÏSME
- RIBEMONT-DESSAIGNES Georges (1884-1974), Silence, 1915,
huile sur toile, 92,1x73,3 cm, New York, MOMA.
- RIBEMONT-DESSAIGNES Georges (1884-1974), Grand musicien, 1920,
huile sur carton, 75,6x57 cm, Reims, Musée des Beaux-Arts.
MAX ERNST (1891-1976) - DADAÏSME
- ERNST Max (1891-1976), Petite machine auto-construite, 1919-1920,
gaphite, plume et encre noire sur papier vélin beige, 46,6x31,5 cm, Chicago Art Institute.
- ERNST Max (1891-1976), Petite machine construite par Minimax Dadamax en personne, 1919-1920,
(pour la pollinisation sans peur des femmes ventouses ...), techniques mixtes, 49,4x31,5 cm,
Venise, Collection Peggy Guggenheim.
- ERNST Max (1891-1976), Démonstration hydrométrique à tuer par la température, 1920,
collage.
- ERNST Max (1891-1976), Katerina ondulata, 1920,
gouache sur papier imprimé et cadre, 31x27 cm,
Riehen, Fondation Beyeler.
- ERNST Max (1891-1976), Avion meurtrier, 1920,
collage, 6,35x13,97 cm, Collection privée.
- ERNST Max (1891-1976), L'Eléphant de Célébès, 1921,
huile sur toile, 125,4x107,9 cm, Londres, Tate Modern.
illustrations de magazines avec rehauts de gouache et de mine graphite, découpées et collées sur papier,
10,7x7,8 cm, Paris, MNAM.
- ERNST Max (1891-1976), La Femme chancelante ou La Femme penchée, 1923,
huile sur toile, 130,5x97,5 cm, Düsseldorf, Nordrhein Westfallen Art Museum.
RAOUL HAUSSMANN (1886-1971) - DADAÏSME
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- HAUSMANN Raoul (1886-1971), Mechanischer Kopf (L'Esprit de notre temps, Tête mécanique), 1919,
marotte de coiffeur en bois et divers objets fixés dessus : gobelet téléscopique, un étui en cuir, tuyau de pipe, carton blanc portant le chiffre 22, un morceau de mètre de couturière, un double décimètre, rouage de montre, un rouleau de caractère d'imprimerie
32,5 x 21 x 20 cm, Paris, MNAM.
MAN RAY (1890-1976) - DADAÏSME
- MAN RAY (RUDZITSKY Emmanuel dit, 1980-1965), La Femme, 1920,
épreuve gélatino-argentique, Paris, MNAM.
- MAN RAY (RUDZITSKY Emmanuel dit, 1980-1965), L’Énigme d'Isidore Ducasse, le Rébus ou encore Objet inconnu enveloppé dans une étoffe, 1920,
oeuvre perdue, machine à coudre, laine et ficelle,
oeuvre inspirée par la phrase de l'écrivain LAUTRÉAMONT, dont le vrai nom est Isidore DUCASSE (1846-1870),
extraite des Chants de Maldoror : "Beau comme la rencontre accidentelle, sur une table de dissection, d'une machine à coudre et d'un parapluie".
La machine à coudre a été enveloppée dans une couverture de l'armée tenue par des cordes.
- MAN RAY (1890-1976) et MARCEL DUCHAMP (1887-1968), Vue prise en aéroplane par Man Ray ou Elevage de poussière, 1920,
épreuve gélatino-argentique, 11,3x14,6 cm.
- MAN RAY (RUDZITSKY Emmanuel dit, 1980-1965), Marcel Duchamp avec sa Rotative plaque verre en mouvement, 1920,
épreuve gélatino-argentique.
- MAN RAY (RUDZITSKY Emmanuel dit, 1890-1976), Indestructible objet, 1923/1959,
métronome et photographie, 22,2x12 11x cm, Paris, MNAM.
- MAN RAY (RUDZITSKY Emmanuel dit, 1890-1976), Rayogramme, 1923/1979,
tirage argentique, 28,3x22,3 cm.
- MAN RAY (RUDZITSKY Emmanuel dit, 1890-1976), Larmes/Erotique voilée/Portrait de Meret Oppenheim, vers 1930-1933,
épreuve gélatino-argentique.
ELSA VON FREYTAG-LORINGHOVEN (1874-1927) - "DADAISME"
- FREYTAG-LORINGHOVEN Elsa von (1874-1927), God, 1917,
tuyau de plomberie en fonte monté sur à l'envers sur une boîte à onglets, 7,6x12,1x29,5 cm, Philadelphia Museum of Art.
FERNAND LÉGER (1881-1955) - "TUBISME"
huile sur toile, 100x81 cm, Paris, MNAM.
- LÉGER Fernand (881-1955), Les Hélices, deuxième état, 1918,
- LÉGER Fernand (881-1955), Nature morte aux éléments mécaniques, 1918.
- LÉGER Fernand (881-1955), Nature morte, 1919.
- LÉGER Fernand (1881-1955), Les éléments mécaniques, 1918-1923,
huile sur toile, 211x167,5 cm, Bâle, Kunstmuseum.
- LÉGER Fernand (1881-1955), Roulement à billes, 1926,
- LÉGER Fernand (1881-1955), Roulement à billes, 1926,
huile sur toile, 146x114 cm, Bâle, Kunstmuseum.
- LÉGER Fernand (1881-1955), MURPHY Dudley (1897-1968) et MAN RAY (1890-1976), Ballet mécanique, 1924,
film 35 mm, noir et blanc, muet, de 16 mn.
Le film porte le nom de l'oeuvre du musicien américain George Antheil (1900-1959) dont la partition
de 30 mn devait accompagner le film mais ce dernier est sorti sans la musique.
LES CONSTRUCTIVISTES
- TATLIN(E) Vladimir (1885-1953), Contre-relief d’angle, 1915-17, fer, zinc et aluminium, 78,7 x 152,4 x 76 cm, oeuvre disparue.
- TATLIN(E) Vladimir (1885-1953), Monument à la III° Internationale, 1919-1920, maquette de la tour du siège su Parti International Communiste de Saint-Pétersbourg, projet de 400 m de haut en fer acier et verre, en double hélice avec trois niveaux, cube, cône et cylindre en rotation sur eux-mêmes aux vitesses différentes.
- GABO Naum (1890-1977), Kinetic Construction (Standing Wave) n° 1, 1919-1920,
(réplique de 1985), première sculpture cinétique, métal, bois peint et mécanisme électrique
(l'oeuvre est constituée d'une tige d'acier à laquelle un moteur imprime un mouvement d'oscillation), 61,6x24,1x19 cm, Londres, Tate Gallery.
(réplique de 1985), première sculpture cinétique, métal, bois peint et mécanisme électrique
(l'oeuvre est constituée d'une tige d'acier à laquelle un moteur imprime un mouvement d'oscillation), 61,6x24,1x19 cm, Londres, Tate Gallery.
- BARANOFF-ROSSINÉ Vladimir (1888-1944), Piano optophonique, 1920-23 (reconstitution de 1971, Paris, MNAM) et disque de verre original.
Depuis la fin du XVII° siècle, des recherches étaient menées pour transcrire les compositions musicales en compositions colorées ; ces recherches se développent au début du XX° siècle avec "les orgues à couleur" des années 1920, notamment celles de l'artiste dadaïste Raoul Hausmann.
L'équipement d'origine de Baranoff-Rossiné comportait un dispositif mécanique composé de disques de verre dessinés et peints par l'artiste (pouvant être actionnés manuellement et reliés aux touches du clavier), de prismes, de lentilles, d'une source lumineuse et d'un écran de projection. L'artiste cubo-futuriste donne des concerts colorés qui annoncent la transformation de la musique en art visuel et créent
"une peinture vivante dans le temps et non pas sourde-muette".
- RODTCHENKO Alexandre (1891-1956), Construction spatiale n 12, vers 1920, série « Surfaces réfléchissantes », contreplaqué, peinture aluminium, fil de fer, 61x83,7x47 cm, New-York, MOMA.
- RODTCHENKO Alexandre (1891-1956), La Crise, 1923,
photomontage.
- RODTCHENKO Alexandre (1891-1956), Engrenages, 1929,
tirage gélatino-argentique, 28,8x23 cm, Collection privée.
tirage gélatino-argentique, 28,8x23 cm, Collection privée.
- GABO Naum (1890-1977), Projet de fontaine rotative, 1925, réassemblé 1986, métal et plastique, 44x40x40 cm, London, Tate Gallery.
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- MOHOLY-NAGY Làszlo (1895-1946), Modulateur Espace-lumière, 1922-1929.
C'est une sculpture mouvante, placée sur une base circulaire, dans laquelle trois cellules spatiales distinctes sont créées pour favoriser le mouvement. Dans la première, des pièces rectangulaires métalliques se meuvent de façon irrégulière et ondulatoire. Dans la seconde, des disques métalliques perforés accomplissent un mouvement vertical vers le haut et vers le bas libérant une petite boule noire qui traverse et retraverse cet espace. Dans la troisième cellule, une spirale en verre tourne et produit un volume conique virtuel. La construction, mue par un moteur est équipée d’environ cent trente ampoules électriques de différentes couleurs qui sont reliées et contrôlées par une bobine créant un spectacle lumineux complexe. Le mouvement des lumières et des ombres projetées sur les murs et sur le plafond et les reflets variés de lumières sur chaque élément métallique de la construction démontrent ce passage du matériel à l’immatériel des jeux de lumières projetées et réfléchies.
L'oeuvre devient le sujet d'une série photographique et d'un film de l'artiste en 1930.
VOIR LE FILM (2 MN) DE 1930 DE MOHOLY-NAGY
VOIR LA SUITE DE CET ARTICLE
C'est une sculpture mouvante, placée sur une base circulaire, dans laquelle trois cellules spatiales distinctes sont créées pour favoriser le mouvement. Dans la première, des pièces rectangulaires métalliques se meuvent de façon irrégulière et ondulatoire. Dans la seconde, des disques métalliques perforés accomplissent un mouvement vertical vers le haut et vers le bas libérant une petite boule noire qui traverse et retraverse cet espace. Dans la troisième cellule, une spirale en verre tourne et produit un volume conique virtuel. La construction, mue par un moteur est équipée d’environ cent trente ampoules électriques de différentes couleurs qui sont reliées et contrôlées par une bobine créant un spectacle lumineux complexe. Le mouvement des lumières et des ombres projetées sur les murs et sur le plafond et les reflets variés de lumières sur chaque élément métallique de la construction démontrent ce passage du matériel à l’immatériel des jeux de lumières projetées et réfléchies.
L'oeuvre devient le sujet d'une série photographique et d'un film de l'artiste en 1930.
VOIR LE FILM (2 MN) DE 1930 DE MOHOLY-NAGY
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